Με εισιτήριο την αγιογραφία, η Κρήτη “ταξιδεύει” στην Αγία Πετρούπολη

Η καρδιά του πολιτισμού, της σύγχρονη Κρήτης μέσα από την αγιογραφία θα «χτυπά» τις επόμενες ημέρες στην Αγία Πετρούπολη! Εικόνες, αγιογραφίες και άλλα εκθέματα από την ανατολική Κρήτη θα φιλοξενηθούν με πρωτοβουλία της Ρωσικής κυβέρνησης εκεί στο ναό του Αγίου Ισαάκ και στην Εκθέσεων και Συναυλιών του Καθεδρικού Ναού «Smolny»!

Πρόκειται στην ουσία για 50 και πλέον έργα ενός από τους καλύτερους σύγχρονους αγιογράφους της Κρήτης, του Μανόλη Μπετεινάκη τα οποία θα ταξιδέψουν στην Αγία Πετρούπολη από το Λασίθι, το Τοπλού, το Αρκαλοχώρι κι όπου αλλού βρίσκονται για να εκτεθούν από τις 4 Οκτωβρίου έως τις 15 Νοεμβρίου!

«Ρωσία και Κρήτη, Ελλάδα. Υπάρχουν στενοί πολιτιστικοί δεσμοί μεταξύ μας για αιώνες. Ήδη τον 13ο αιώνα Ρώσοι προσκυνητές επισκέπτονται τα ιερά του νησιού. Ζητήματα πολιτιστικών επαφών συζητήθηκαν σε επιστημονικά συνέδρια στη Μόσχα και στο Ηράκλειο και ήταν τα θέματα πολλών ατομικών εκθέσεων στην Κρήτη και στη Ρωσία. Η έκθεση «Αυτές οι εικόνες οι αχειροποίητες…” είναι μια λογική επέκταση τους. Το νέο και ιδιαίτερό της είναι ότι συστήνει τον καλλιτέχνη που εργάζεται σήμερα, αλλά στο έργο του αποδεικνύεται η βαθιά σχέση με τις αρχαίες παραδόσεις της Κρητικής Σχολής», σημειώνει ο ίδιος ο αγιογράφος που ένα πρόβλημα της τελευταίας στιγμής τον κρατάει στην Κρήτη και δεν θα είναι στα εγκαίνια του Σάββατου. Εκεί πάντως θα είναι μητροπολίτες από την Κρήτη, ο δήμαρχος Σητείας κ.Πατεράκης, αλλά και η περιφέρεια διά του κ.Κώστα Φασουλάκη

«Είναι η αρχή της σύσφιξης των σχέσεων Ρωσίας και Κρήτης στην οποία αποδίδει ιδιαίτερη σημασία και η περιφέρεια. Θα ήταν και ο περιφερειάρχης στη Ρωσία, αλλά έτυχε η επίσκεψη της επιτρόπου. Με την σημαντική έκθεση των έργων βρίσκουμε πια την ευκαιρία να προχωρήσουμε ακόμη περισσότερο την συνεργασία μας», λέει ο κ.Κ.Φασουλάκης που είναι εντεταλμένος σύμβουλος πολιτισμού.

Το πόσο σημασία αποδίδουν οι Ρώσοι σε αυτή την έκθεση φαίνεται και από την οργάνωσή τους εδώ και μήνες. Αλλά και από την επιλογή του ναού του Αγίου Ισαάκ. Πρόκειται για τον δεύτερο μεγαλύτερο ορθόδοξο ναό στην χώρα μετά τον Καθεδρικό Ναό του Χριστού Σωτήρος που βρίσκεται στη Μόσχα. Είναι αφιερωμένη στο άγιο Ισαάκ της Δαλματίας που θεωρούνταν προστάτης του Μεγάλου Πέτρου. Η οικοδόμηση του ναού διατάχθηκε από τον Τσάρο Αλέξανδρο τον Α? και η ευθύνη του σχεδιασμού ανατέθηκε στον Γάλλο αρχιτέκτονα Αύγουστο Μοντφερράντ. Η κατασκευή του έργου είχε διάρκεια 40 ετών και εν μέσω της διαδικασίας ανέγερσης ο Τσάρος χρειάστηκε να παρέμβει υπέρ του αρχιτέκτονα διότι πολλά μέλη της επιτροπής εξέφρασαν ανοιχτά τη διαφωνία τους για τη μορφή του ναού. Η Σοβιετική Κυβέρνηση μετέτρεψε το καθεδρικό σε μουσείο αθεϊσμού κάτι που συνέχισε να ισχύει μέχρι την πτώση του καθεστώτος. Αξίζει να σημειωθεί ότι κατά τη διάρκεια του Β? Παγκοσμίου Πολέμου το συγκεκριμένο κτίριο αποτέλεσε μέρος του αμυντικού σχεδίου της πόλης καθώς ο τρούλος του βάφτηκε γκρι για να μην κεντρίζει την προσοχή των εχθρικών βομβαρδιστικών και στην οροφή του τοποθετήθηκαν αντιαεροπορικά όπλα. Σήμερα το κύριο μέρος του ναού χρησιμοποιείται για γιορτές και επετείους και ταυτόχρονα αποτελεί πόλο έλξης για χιλιάδες τουρίστες που αναγνωρίζουν την ιστορική του σημασία και σπεύδουν να το θαυμάσουν από κοντά.

Ο Μπετεινάκης

Ο αγιογράφος Μανώλης Μπετεινάκης γεννήθηκε στο Ηράκλειο το 1946. Στα δεκαέξι του χρόνια γίνεται μαθητής στο εργαστήριο του αγιογράφου παπά Γιώργη Μανουσάκη και το 1965 εργάζεται ως βοηθός του αγιογράφου Γιώργου Φιλιππάκη, στον Άγιο Δημήτριο της Αίγινας. Από τότε ασχολείται επαγγελματικά με την αγιογραφία. Το 1975 αναλαμβάνει την τοιχογράφηση στο παρεκκλήσι της Ιεράς Μητροπόλεως Ιεραπίτνης και Σητείας και στη συνέχεια εργάζεται σε διάφορες εκκλησίες μεταξύ αυτών και την τράπεζα της Ιεράς Μονής Τοπλού στην Σητεία με την τεχνική της νωπογραφίας. Συνεχίζει να εργάζεται με έδρα του το Ηράκλειο.

Η μοναδικότητα των εικόνων που δημιουργούνται από τον Μπετεινάκη είναι η βαθύτερη ένταση, η εστίαση και η αυστηρότητα σε συνδυασμό με φωτεινά, κορεσμένα χρώματα. Δεν δημιουργεί εικόνες πάνω σε έτοιμα σχέδια. Δημιουργεί το δικό του πρότυπο για την πλήρωση της εικόνας με το μολύβι ή το πινέλο του. Στη συνέχεια εφαρμόζει το χρυσό φόντο και ακολουθεί η δουλειά στα ενδύματα, στην αρχιτεκτονική ή στο τοπίο και τέλος, στα πρόσωπα και τα χέρια.

Πηγή: cretalive.gr